Corso di
VIDEOGAME: GAME DESIGN & DEVELOPMENT
Il percorso triennale in “Videogame – Game Design & Development” accompagna lo studente da una formazione completa e trasversale fino a una specializzazione progettuale avanzata.
Al termine del triennio, lo studente avrà acquisito un metodo di lavoro professionale: sarà in grado di sviluppare un videogioco dall’idea al prototipo giocabile, progettando e bilanciando sistemi di gameplay complessi e comprendendo la relazione tra meccaniche, dinamiche e feedback. Avrà competenze nella creazione di asset 2D e 3D orientate alla pipeline produttiva e utilizzerà Unreal Engine e Unity con logica professionale, gestendo flussi di lavoro, ottimizzazione e integrazione tra reparti.
Saprà strutturare esperienze narrative interattive coerenti con il gameplay e integrare l’intelligenza artificiale nei processi creativi e di prototipazione. Abituato a lavorare in team organizzati secondo dinamiche professionali, sarà in grado di presentare una vertical slice o una demo strutturata per il portfolio. Il modello didattico forma professionisti consapevoli dell’intero processo produttivo, pronti a inserirsi nell’industria videoludica con competenza e autonomia.
Corso di VIDEOGAME:
cosa si fa?
Il triennio si sviluppa secondo una progressione chiara.
L’intero percorso integra strumenti professionali, tecnologie real-time e workflow aggiornati, inclusa l’integrazionedell’intelligenza artificiale nei processi creativi e produttivi.
Il primo e secondo anno - Fondamenti e Consolidamento
- I primi due anni forniscono una preparazione ampia e multidisciplinare. Lo studente acquisisce competenze solide in game design, game art, narrativa interattiva, programmazione e utilizzo dei principali engine. L’obiettivo è costruire una base tecnica e progettuale completa, permettendo di comprendere l’intera pipeline produttiva e sviluppare una visione sistemica del medium videoludico. In questa fase si lavora su esercitazioni, prototipi e progetti progressivi, sviluppando sia competenze individuali sia capacità di collaborazione.
Il terzo anno - Progettazione Avanzata e Specializzazione
- Il terzo anno rappresenta il momento di maturità del percorso. L’attenzione si sposta dalla formazione generale alla progettazione strutturata e alla definizione del proprio profilo professionale. Gli studenti sviluppano progetti complessi — prototipi avanzati, vertical slice e demo complete — simulando le dinamiche di uno studio di sviluppo. In questa fase avviene la specializzazione, con un focus più marcato sull’area scelta (design, art, gameplay, technical, ecc.), consolidando competenze operative spendibili immediatamente nel settore.
Programma di studi per il corso di videogame: gamedesign & development
1° Anno
- Basi di Game Design
- Meccaniche e dinamiche di gioco
- Fondamenti di 3d per modellazione e asset creation
- Basi di Shading e Texturing
- Come scrivere un soggetto
- Basi di gameplay scripting
- Introduzione ad Unreal Engine
- World building e Lighting in Unreal
- Introduzione a Unity
- Basi di programmazione
- Creazione mini giochi
- Rigging base.
2° Anno
- Progettazione avanzata delle meccaniche
- Level design
- Modellazione avanzata di ambienti e personaggi
- Texturing & Shading avanzati
- Rig e animazione nei Videogames
- Implementazione gameplay tramite sistemi visuali e codice
- UI/UX per videogame
- Utilizzo professionale di Unreal Engine e Unity
- Realizzazione di un videogioco completo
- Imparare a lavorare in team
- Scultura digitale
- Modellazione 3D avanzata
- Retopology
- Unwrap dei personaggi
- Texturing e Substance Painter
- Rigging avanzato
- Animazione
- Realizzazione di un videogioco.
3° Anno
- Produzione di una demo giocabile rifinita
- Pipeline organizzata per milestone
- Gestione del progetto e lavoro in team strutturato
- Integrazione di AI tools nei workflow professionali
- Imparare a lavorare in team
- Scultura digitale
- Modellazione 3D avanzata
- Retopology
- Unwrap dei personaggi
- Texturing e Substance Painter
- Rigging avanzato
- Animazione
- Realizzazione di un videogioco.